先說一下大概的故事。作家先講了番某畫家如何如何優秀，他的畫如何熱賣，他的家人如何八卦等等。然后就講“我”在倫敦，混一些文學類的日子過，認識一些人，其中一位是個證券經紀人的老婆，她自己不寫，但熱愛文學及文學男女青年，于是經常請他們吃飯。偶爾遇到她的丈夫，發現就是個標準的老實的職員類型的中年人，也不說話。然后他們去度假。這已經是小半本書了。

當我正要看不下去的時候，突然間，這位老實的事業小成的職業中年突然跑掉了，拋棄了家庭，金錢，職業，什么都不要，跑去了巴黎。然后這位妻子就講作家幫忙去巴黎找他。這位中年男子已經變了個人，完全不講情理，對家庭社會這一套完全失去了興趣，也完全不認為自己所為有什么不妥。他全部身心都在畫畫上，自稱感受到了召喚，整個人受到某種力量的支使，而不再是他自己了。

雖然“我”不認為他畫得如何，另外一位二流畫家卻認為他畫得很好，不世之作，于是老是借他錢，幫助他，他快病死了還請他到家里去養病。此人養病期間勾搭上人家二流畫家的老婆，二流畫家自己只好離家出走。三個月過去，突然間，二流畫家的老婆自殺了，而他仍然沒有任何表示，只是留下了一幅以這位可憐的女子為模特的畫，二流畫家深為拜服。他還明說，這位女子他根本不愛，只是需要一位模特，畫完了，就沒用了。

后來他請“我”去看了三十來張畫，“我”感受到他在其中的掙扎。然后數年間沒有消息。后來他就成了名，死在塔希提島上了。于是“我”就到這個地方，采訪了一些人，了解到他在這個島上的生活。他同土著女子結婚，生了孩子，住在茂密的叢林里，一直畫畫，后來生了病，于是死掉了。

從這位畫家，書里叫斯德里克蘭德的，出走巴黎并以一幅毫無人性的態度出現開始，毛姆實際上已經取代了傳說的高更，不管高更自己是否真的經歷過這個心靈歷程，我想毛姆是經歷過的，他把這些想法全寫了出來。

一開始的思路是人生沒有意義，你必須盡可能活得有意義些。為此故，你可以犧牲你自己，這許多人可以做到，你可以犧牲其他人，這只有極少數人可以做到。書中畫家表現得對這個問題完全沒有概念，他已經根本不想這個問題，他自己的身體沒有關系，別人的身體也一樣沒有關系，一切只為了他的畫畫。

其次這個意義到底是什么，一個人怎么去探究它，如果能有所感悟又如何表現它?上面提到的“我”看出他在掙扎，便是在此處掙扎。這位斯德里克蘭德已經有所感悟，并且在他的畫上有所表現，但畫風仍然不統一，沒有一個完善的思路，也就是他還不知道如何精確地表達這種突破，以及他是否可能去表達這些，以及是否他根本就沒有能力去表達。

到后來在塔希島上，毛姆開始轉向思考如何生活去達成這個意義，以及是否一定要走這種六親不認的道路。他舉了一位正要獲得提升的外科醫生的例子，他在亞歷山大城突然覺得像回了家，于是放棄一切，住在埃及當一名低下的海關檢疫員，但也從來不后悔，感覺自己活得很好;又有一位農民，他在太平洋小島上開辟了自己的農場，蓋了自己的房子，生了孩子，只等著自己兒子長大接班，他也很快樂。

在前面，毛姆講究的是突破人性的枷鎖，似乎只要突破這些后天的束縛，人就得獲得生活的自由;但我感覺到在后面毛姆自己突然對這個結論變得不自信起來，轉而描述了其他一些只是聽從內心召喚但并不反駁人性的例子。而在此之前的巴黎段落里，作家甚至借畫家之口說了許多對女性甚為不恭的話，似乎女性都是在把杰出的男人往人性的火坑里拉，甚至于二流畫家的老婆也是在此舉毫無成功希望的情況下才自殺的。

實際上毛姆在靠戲劇成名后的第一部小說就叫《人生的枷鎖》，這似乎成了他一貫的主題。單就這本小說而言，我不認為他對這個問題解析得很成功，但這仍舊是一本很好的書。

毛姆確實是講故事的好手，其實挺無聊簡單的事也被他講得高潮迭起，沒有什么曲折的情節也顯得很有內容。說起來大段的內容是他自己在說，既不是故事，也不是背景，夾雜了各種心理哲學社會的描寫，但仍然不失有趣。毛姆生前就極受歡迎，但似乎也因為這個原因，他不受評論家的喜歡，就好像偉大就不能暢銷一樣，而毛姆賣書的錢可以在法國買別墅并住到納粹入侵。但毛姆自己說他是二流作家里的一等人物，也真是謙虛了，他雖然不一定是最好的，但說是一流應該沒有問題。

閱讀月亮與六便士讀后感篇2

“我們每個人生在世界上都是孤獨的。每個人都被囚禁在一座鐵塔里，只能靠一些符號同別人傳達自己的思想；而這些符號并沒有共同的價值，因此它們的意義是模糊的、不確定的。我們非常可憐地想把自己心中的財富傳送給別人，但是他們卻沒有接受這些財富的能力。因此我們只能孤獨地行走，盡管身體互相依傍卻并不在一起，即不了解別人也不能為別人所了解。”

第一次看到《月亮與六便士》這個書名的時候，其實并沒有怎么在意，如果不經意間路過書店，也不會去買這本書，就連電子書都沒有瀏覽一下。即使在很多書友討論這本書的時候，事后也沒有太多的關注。直到那次在《一本好書》的話劇演繹中看到了這個故事。短短的話劇演繹就像在我眼前打開了這本書，一頁一頁的翻過，慢慢的感受整個故事的發生。

作者毛姆用第一人稱的敘述手法，借“我”之口，敘述整個故事。故事描述了一個英國證券交易所的經紀人，本已有牢靠的職業和地位、美滿的家庭，但卻迷戀上繪畫，像“被魔鬼附了體”，突然棄家出走，到巴黎去追求繪畫的理想。通過這樣一個一心追求藝術、不通人性世故的怪才，毛姆探索了藝術的產生與本質、個性與天才的關系、藝術家與社會的矛盾等等引人深思的問題。

“月亮與六便士”——“理想和生活”，到底哪個更重要？其實是說不清楚的。有些人為了理想放棄一切，就像書中的經紀人，很多時候會讓人難以理解，就連毛姆都覺得不可思議，為此去勸解、去阻止。只有意志堅強的人才能夠如此徹底的放棄一切，為理想像發了瘋的似的埋著頭向前沖。也許就闖出了一片天地，尋找到心靈的歸屬；也可能撞的頭破血流，迷失在尋找的途中。

在現實生活中，安逸的生活可能是很多人會做的選擇；小人物有小人物的無奈，真的要放棄一切尋求夢想的時候，需要強大的毅力作為后盾。很早的時候網絡上就流行一句話“來一場想走就走的旅行！”很瀟灑，可真要這樣做的時候，往往有很多人卻做不到；一場簡單的說走就走的旅行都這么難，更何況放棄一切去尋求夢想。這本書用一個故事引發了人們對擺脫世俗束縛逃離世俗社會尋找心靈家園這一話題的思考。簡單的故事卻給了人龐大的思考空間。

閱讀月亮與六便士讀后感篇3

讀這本書的時候，感覺就是作者坐在你旁邊和你講他聽說的，他接觸的，他研究的一個“異類”的畫家的故事。說他另類，是因為故事主人公年過中年的查理斯·思特里克蘭突然放棄作為證券經紀人的成功事業和美好幸福的家庭——溫柔賢惠的妻子，一雙可愛乖巧的兒女，離開自己的家鄉孤身一人去往法國巴黎，住在骯臟的旅館過著潦倒的生活，只為學習繪畫。倘若，思特里克蘭學習繪畫是為了完成自己一個年輕時候的愿望，開始決定專注自己的興趣，這倒也為世人理解，畢竟在功成名就或者事業略有所成，衣食無憂，解甲歸田享受單純器物之樂的人也不在少數。

然而，思特里克蘭在巴黎不名一文，經常一天只吃一頓，有時候甚至一頓也沒有。或者，我們把他這種做法理解為破釜沉舟，追求出色的繪畫技藝，希望有一天能夠一舉成名，一幅畫便能夠賣幾百萬。這也能夠為少數翹楚理解，畢竟成大事者必有常人沒有的勇氣和魄力。但思特里克蘭不給任何人看他的畫，也不賣畫。甚至在一個唯一特別欣賞他的人為他的推銷，他也惡言相對。最為極端的例子的是，在他彌留之際，讓他的妻子答應在他死后將用帶病之軀花費幾個月完成的及其壯麗詭譎的壁畫付之一炬。

“異類”的還有他的殘酷，自私和毛姆不厭其煩的提及的粗野的透露出欲望的面容。

這樣的“異類”當然為文明社會不容。毛姆并沒有特別列舉任何思特里克蘭受到的排擠和厭棄。相反毛姆告訴我們他受到了一個并不高明但鑒賞能力極高的畫家的認可。戴爾克·施特略夫接濟他，為他推銷畫，在他因病垂危時候將他搬回自己家悉心看護，最后甚至賠上了自己摯愛的妻子。對于這些思特里克蘭非但沒有感激，反倒是認為戴爾克·施特略夫自作自受。讀者在這樣敘述中，對思特里克蘭的厭惡一點一點地加深。

寫到這里，才發覺了毛姆的高明之處，他將思特里克蘭設計成一個表達能力很差，話語極少人，即便有也都是寫極其惡毒的話語，而且整部小說很少有關于思特里克蘭的正面描寫。即便是思特里克蘭稍顯正常的表達，毛姆也特意強調那是自己根據思特里克蘭的手勢，表情和不成句子的詞語中揣測出來的。

講述并不是一氣呵成，倒像是兩個朋友偶爾見面，幾個月或者幾年，見面的時候又想起上一次聊到過某個人，于是繼續補充故事的進展。所有其他的人講述的思特里克蘭的事情，毛姆也像女生八卦告訴別人“我也只是聽說”那樣告訴我們，他也只是聽說，而且那個說的人也很靠譜。我仿佛看著他說完之后提起杯子喝了口水，又接著回憶思特里克蘭的其他事情。

結果，雖然小說提供了很多思特里克蘭的片段，關于所有關于思特里克蘭的內心思想全靠讀者自己揣測。

厭惡加深，但小說并不是以厭惡為終結。不然，這樣的情感訴求也不會成就《月亮和六便士》這本經典。只是不知道從什么開始，我也同作者一起對思特里克蘭產生了同情。作者是在思特里克蘭的畫里感受他內心的掙扎。盡管作者嘗試道出那種不明晰的感受，這種感受無論如何也無法傳到到我的內心。我想是因為缺乏繪畫的藝術修養吧，沒有經歷過看一幅畫時，內心產生激蕩的情緒，于是無法移情。

我的同情或許始于作者提及他給戴爾克·施特略夫的妻子繪畫。施特略夫得知妻子背叛他和思特里克蘭在一起之后，在自己畫室看到思特里克蘭給妻子畫的裸體畫時頓時羞惱萬分，正欲舉手撕破之際，他還是被這幅畫給震懾到了。按作者的說法，這是一幅透露著美與欲望畫。也許，思特里克蘭內心便是一直被這兩種東西糾纏著，讓他就像被“魔鬼給纏住了”。

更深的同情或者理解來自于思特里克蘭毀棄了忍著病痛創作的巨幅壁畫。思特里克蘭舍棄文明生活，來到了南太平洋群島的塔希提島。在這里，他沒有被當做“異類”，只是一個比較特別的人而已，就想這里的每一個人都有著自己的特別一樣。他甚至在這里找到了個“不打擾”他的妻子愛塔，過著幸福的生活—至少靜謐幽深的叢林給了內心的平靜。

小說還有一個值得一提的是，作者在敘述主人公之外提及的他曾遇見過的同樣被他人看做異類的人，還有一段論述家鄉——出生地和另外一個家鄉與異類之間的關系。

“我認為有些人誕生在某一個地方可以說未得其所。機緣把他們隨便拋擲到一個環境中，而他們卻一直思念著一處他們自己也不知道坐落在何處的家鄉。在出生的地方他們好象是過客;從孩提時代就非常熟悉的濃蔭郁郁的小巷，同小伙伴游戲其中的人煙稠密的街衢，對他們說來都不過是旅途中的一個宿站。這種人在自己親友中可能終生落落寡臺，在他們唯一熟悉的環境里也始終孑身獨處。也許正是在本鄉本土的這種陌生感才逼著他們遠游異鄉，尋找一處永恒定居的寓所。

說不定在他們內心深處仍然隱伏著多少世代前祖先的習性和癖好，叫這些彷徨者再回到他們祖先在遠古就已離開的土地。有時候一個人偶然到了一個地方，會神秘地感覺到這正是自己棲身之所，是他一直在尋找的家園。于是他就在這些從未寓目的景物里，從不相識的人群中定居下來，倒好象這里的一切都是他從小就熟稔的一樣。他在這里終于找到了寧靜。”

直到整篇小說讀完，我也還不明白，為什么小說的名字是“月亮和六便士”。百度百科詞條的解釋是月亮和六便士對應的是理想和現實，這樣的解釋并不讓我滿意。

閱讀月亮與六便士讀后感篇4

《月亮與六便士》是一部非常有名的小說，作者是毛姆。它的名聲很高，還沒讀過，便大概知道里面的核心，會偶爾假文青的用來形容理想主義。我讀過之后，除了對里面畫作妙惟肖的描寫感到震撼之外，反而沒了之前那許多感慨。

沒讀過之前，我以為小說主角是個為了理想而奮斗終身卻又窮困潦倒的可愛的小年輕。描述為可愛，是因為，我覺得，男主至少是個心地善良純真的人。然而事實是，男主是一個脾氣暴躁沒禮貌的大叔。這個大叔的原型是知名畫家高更。大叔的前期其實是一個典型的“成功”人士，六便士的生活似乎有點低估他的社會地位。然而，或許就是這種反差早就了這個角色的不平凡。第一個反差，是大叔的年紀，他不是我們剛步入社會的小年輕，而是有很讓人羨慕的家庭的人，這樣的人，讓他放下所有去追求遙不可及的“月亮”，似乎有點不可思議，得需要多大的決心?第二個反差，是大叔的社會地位，如果他一無所有，我可以想象，一個逼到絕境的人會遭遇怎樣的涅盤重生，可偏偏是順利的幸福的成功的人，可以不顧慮“沉沒成本”，從頭開始。這需要多大的勇氣?

我沒有研究高更的真實歷史，對于這本小說，太過超于現實世界的描述和有時過于牽強的邏輯，難免讓我感覺真實。但或許，真實并不是這部小說的初衷吧。縱使這位天才有著非凡的天賦，但于我個人，我不喜歡他。除去表面的不負責任，和對家人帶來的傷害不說。我最痛恨的是他對朋友的態度。我忘了那個唯一欣賞他的朋友的名字，暫且叫他小胖吧。小胖也是一個畫家，在見過他的畫之后，非常惜才，縱使男主脾氣暴躁還沒禮貌和修養，小胖依然對他很好。可惜男主非但不感恩，還出軌了小胖的妻子。其實這一點邏輯我一直覺得小說沒交代好原因，因為一開始小胖的妻子是很討厭男主，和小胖關系非常恩愛。

后來莫名的，就被男主吸引，我記得用了一個因為他有“野性原始”的吸引力來簡單解釋了小胖妻子的出軌，或許男主的身上有太多的難以解釋的現象吧。

閱讀月亮與六便士讀后感篇5

看到它的名字，我腦中已經浮現了關于這本書種.種猜想。理想與現實，高尚與卑鄙，精神家園與世俗紛爭……不過這些半身落入俗套的沖突對決依然深深吸引我前往探尋。后來，我倒吸一口涼氣，想再翻一遍卻拿不動它。

我一開始對斯特里克蘭抱有著這樣的看法：我不喜歡這個人，厭惡他冷漠戲謔的神情。他本是一個不嚴格意義上的成功人士，生活被形容：“雖然平凡但也不恩惠”、“一條緩緩流過的小溪，蜿蜒過綠草如茵的牧場”，歲月靜好的模樣，我們許多人向往并所最后歸屬的那樣。但他拋棄社會，偏離軌跡。他平靜地、突然地、簡潔地反轉，老到如一個經驗豐富、細致的殺手，更像熟練的醫生，為過往的生活打個結，再見!天，他到底藏得多深!

直到我出了一身冷汗。因為實際上，我嫉妒他找到熱愛至極的追求。

他的才華——說不上是——畢竟學習畫圖基本筆法都十分笨拙——不是天賦。我驚嘆他明知自己不是藝術天才(也許他清楚)，后來的道路兇險異常、必然(對，我認為是必然)招致死亡。他的想法一落地，你就明白什么也阻止不了他。他這樣說：“我必須畫畫，就像溺水的人必須掙扎。”他貧窮，他不需要別人贊美，他孤獨，他不需要朋友——詩人有時還需要朋友呢。但，請讓我用“愛著”去形容他吧。這樣的“愛”是烈火啊，不安的烈火，孤獨的烈火，燒毀一切的烈火!他知道自己為什么活著，為烈火燒亮的道路活著!啊，多讓人著迷。借用原書的一句話描述他，必將是“斯特里克蘭是個可憎的人，可我一直覺得他這個可憎的人很偉大。”。

于是我顫抖著問自己：若是某一天，偉大的夢想選中了我，我愿不愿意燒掉所有道德與社會的羈絆，窮盡一生去追求?

首先，平庸的我不愿意。并不是我把自己看得太重要，但我身上著實有他人的牽掛。我此時不是為自己而活，將來也必定有更多牽絲線。但即使與像父母這樣最親近的人，大概也不會理解我的想法。他們會哭泣，悲傷。我沒有理由去做這樣過分的事情。但是，我又在平靜中隱隱感到不安。我能聽到在心底一個微弱低沉的聲音悄悄說：“我愿意。”這種感覺就像航行于暴風雨前夜的藍得讓人窒息的深邃大海中。當我確定這聲音真實又正不斷放大，我知道了，我一直在期許這一天的到來。我很想找到自己存在的理由，自己本身的意義。那一天就是我找到答案的時候。或許這一天不會選中我的靈魂，但我仍然熱切盼望。這并不矛盾，因為“渺小和偉大，惡毒和善良，仇恨和愛意是可以在同一顆心里并不悖的。”

這樣好像有點“命運論”，不夠清醒。不過，現在的我連便士都撿不到，卻在這里大談見到月亮后該怎么辦，到是十分羞愧了。

打開又合上藍色封皮，不由得嘆一口氣，拿了擱置一旁的作業寫起來。

閱讀月亮與六便士讀后感篇6

我們所成為的人，到底是靈魂的決定還是外界的推動？我成為了別人眼中還是自己心中的人？——題記

“滿地都是六便士，他卻抬頭望見了月亮。”作者毛姆在《月亮與六便士》中，如一位冷漠優雅的紳士，將一個關于是非、關于愛情、關于夢想、關于自由、關于人生的故事娓娓道來。

初讀此書，我看到了一位中年男子——斯特里克蘭德，為追求心中的夢想，不顧世人看法，拋家棄子來到異國他鄉，即使貧困交加，他也仍堅持自己。再讀，我竟感到一絲恐懼和從心底溢出的傷感，似為斯特里克蘭德，又似為自己，這竟讓我流下眼淚。我驚訝，思索，感觸良多。

何為對錯？何為善惡？

斯特里克蘭德拋家棄子遠走他鄉后 ，世人鄙夷，惡意猜測，仿佛斯特里克蘭德是十惡不赦的罪人。可是，斯特里克蘭德對于世人而言，他有什么錯？斯特里克蘭德是有錯，可是他的錯只是對于他的家庭、他的妻子、他的孩子而言。但世人卻用自己的道德去譴責，殊不知，用道德譴責別人才是最不道德的行為。生而為人，活在世上，每個人都有自己的活法，有著自己對于世界的看法，不同的價值觀造成了這大千世界。這種人，活在當下，其中一類便是隱藏在網絡后，打著“伸張正義”的“鍵盤俠”。他們自以為洞察世間，有著網絡做屏障，依靠著“言論自由”，便無所顧忌，肆意妄為，用著惡毒的言語去評論他人的是非善惡，造就了不知多少的悲劇。可是正如“卑鄙與崇高，惡毒與慈悲，憎惡與喜惡能夠在同一個人心中，并不相悖。”這世間真的有如此明確，如同法律法規一般的善惡黑白嗎？世間真的有絕對的好人壞人之分嗎？如同一個歷史人物要從正反兩面去看待，斯特里克蘭德也不該被貼上類似標簽。

何為愛情？何為婚姻？

婚姻對于斯特里克蘭德第一任妻子來說，是一種資本，是面子。她努力地維持一種家庭幸福美滿的假象，但實際上，她與丈夫沒有共同語言。最終，平靜的大海拍打起兇猛的巨浪。愛情與斯特里克蘭德而言，是一種累贅，是枷鎖，“那只會影響畫畫。”他與恩人的妻子在一起，是為了滿足生理需要“情欲他無法克服，他屈從于情欲。”他與土著人妻子結婚生子是因為她能照顧好他、滿足他，使他能更好地畫畫。于是乎，有人罵他“渣男。”這不禁讓我想到了一個人：徐志摩。滿身的才華也無法掩蓋他的薄情寡義，是“沒有筋骨的豆腐渣”。可他說：“我將在茫茫人海中，尋找我唯一之靈魂伴侶，得之，我幸；不得，我命。”他終其一生不過是在尋找他靈魂之伴侶，他在為自己努力。可現在，多少人的婚姻大廈搖搖欲墜卻在努力維持，“忍一忍，會過去的，”那些整日爭吵的夫婦可曾記得結婚時的諾言，當年的初心嗎？

何為理想？何為現實？

斯特里克蘭德從小就有個畫畫的夢想，但是父親的阻撓使他不得不把這個夢想藏在心底，過上了父親想他活成的樣子。可是，星星之火終究會燎原，終于，他為自己而活。“即使被討厭、鄙視，我也無所謂，而且我必須要畫畫，我身不由己，就好像一個人掉進了水里，他游泳游得好不好沒關系，反正他得掙扎，不然就得淹死。”這是經歷了什么，心里得有多大的執念，多大的勇氣才使他說出這番話啊。我們活在世上，有太多的不得已。現實生活的瑣碎終會磨滅我們心中的激情，柴米油鹽的計算使忘記愛情本身的模樣，家庭的需要使我們的步伐變得沉重，斯特里克蘭德的瀟灑與自由使人羨慕與敬佩，但社會的和諧美好，卻容不下斯特里克蘭這類人。就像是《歡樂頌》里所說：“做人吶，隨大流最舒服，標新立異最累，要是迫不得已的標新立異就更累了。”難道理想與現實就不能共存嗎？斯特里克蘭德最終回到了靈魂的最初，畫出了曠世杰作，但最后他卻讓土著人妻子燒毀了它，他赤裸裸地來到這個世間，最終也將赤裸裸的離去，是肉體也是靈魂。他始終也為無畏他人的看法。于是我也釋然，理想與現實能否共存又如何？心之所向便好。

愿你在尋找生活里的六便士的同時，也不要丟掉你心中的月亮。

閱讀月亮與六便士讀后感篇7

毛姆在書中對人性的復雜有著深刻的解析與描述。

斯特里克蘭那份對藝術的理想追求的堅毅，以及他那種不在意外界的一切眼光與議論，擯棄遠離文明社會，只追求自己心里想要做的事，尋求靈魂的解脫，他的這種堅毅追求確實讓人敬佩。但是正因如此，他不食人間煙火，殘酷冷心，為了自己內心的追求而幾乎傷害每一個人，包括善待他的人，這實在難以讓人喜歡。他的堅毅與那種‘絕世而獨立’（未必合適，差不多那意思）也值得‘擇其善者而存之其不善者而改之’，可以學習借鑒一些也需丟棄一些。

當然，每個人都有選擇生活方式的權利，也可以選擇做人的方式，沒有誰的生活方式就一定是好的，也沒有誰做人的方式就一定是對的，是好的。好與壞的界限不過也是人類從原始狀態到現在文明社會的過程中才出現的可以約束人的道德標準，這個道德標準因為從出生便開始往我們的腦子里灌輸，所以當有人的行為偏離了我們的這個道德標準時，我們便難以接受，認為這就是不好的，不對的，事實上我們無法說清對與錯。所謂的對錯不過只是建立在文明社會的道德標準上。如果沒有這個道德標準，那我們怎么才能說什么是對什么是錯呢？

這世上大多數的人都是平凡人，無法有像斯特里克蘭這種人的思想境界，然而我并不認為這有什么不好，人正因為有七情六欲、善惡美丑、喜怒哀樂，有現實的追求，才能稱之為人，才算完整？若人人都如斯特里克蘭那般，那這世上也同樣會缺少別樣的精彩？

這世界需要像斯特里克蘭那般孤獨獨特而又不凡的人，也更需要所謂的“俗人”。我想每個出現在世間的人，都一定都會有他存在的意義吧。

閱讀月亮與六便士讀后感篇8

當遍地都是六便士時，你是否還有勇氣抬頭望向月亮？

一百多年前，奧斯卡·王爾德寫下這樣的話，“我不想謀生，我想生活”，這，就可以用來概括《月亮與六便士》這部小說。一個家庭美滿，事業成功的證券經濟人，一夜之間拋棄了一切，遠走他鄉，從倫敦去了巴黎。后來人們才知道他是去那里畫畫，經受了一系列的磨難，在對文明世界的厭倦下，他來到南太平洋中的一座美麗島嶼，與世隔絕。在臨終前，他帶著傲慢和不遜縱火燒了自己創作的一幅杰作……

在這部小說中，毛姆描寫了諸多人物，一邊是為理想而傾其所有的，孜孜不倦的斯特里克蘭，亞伯梓罕醫生，布呂諾船長；一邊是愛慕虛榮的斯特里克蘭夫人，庫特拉斯夫人，卡邁克爾醫生，還有熱心誠實的斯特洛夫，背叛愛情的布蘭奇，貪圖小利卻義薄云天的尼克爾斯船長，樂善好施的蒂阿瑞，能說會道的庫特拉斯，純樸善良的阿塔……小說采用第一人稱來寫，夾敘夾議，娓娓道來，對自我也有很多反省，對人生感悟良多。如此紛繁的故事，全憑"我"來穿針引線，可以說“我”是這部小說的又一個主角。

了解斯特里克蘭前，你必須了解高更，縱看高更，三十五歲毅然辭去了個股票經紀人的工作，專心致力于繪畫；直至一九零一年，高更曾兩度前往塔希提島，長期居住并進行創作。這些都與斯特里克蘭的命運有了幾份相似之處。可以說：理想與現實，崇高與卑賤，神圣與凡俗，無論在斯特里克蘭還是高更上，都并非二次元對立。斯特里克蘭即帶有現實生活的粗鄙和冷漠，也有著無人能及的超凡意志和追求。這也就是《我們從哪里來？(高更作）我們是誰？我們到哪里去》的核心精神。

我們從哪里來？我們是誰？我們到哪里去？這是終極的靈魂追問。這幅畫如此的深邃而震撼，而在小說中，它完成了主人公的精神性追問，最后被付之一炬，暗示著什么？當人類的精神性抵達了自身，并且為了這個自身而存在，不再需要任何物質性的東西，哪怕是所謂的藝術杰作。這正是藝術創作的心聲：當你完成了最偉大的作品，它便離你而去，因為藝術的最高訴求并非任何實體，而是那遙不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克蘭的死和他的杰作的毀滅更顯得震撼人心，這正是小說的高明之處。

放眼望去，滿地都是六便士，人們爭先恐后地爭搶著。唯斯特里克蘭，冷嘲熱諷了一陣后，望向他心中的一輪明月……

閱讀月亮與六便士讀后感篇9

這本書我花了整整三個月的時間去看完，不過我在前兩個月加三星期都在劃水，在最后一個星期的時候才靜下心把這書看完。不得不承認自己在閱讀前期有一種朦朦朧朧的感覺，也許是因為自己真的不懂什么英國幽默又或者自己思維層次還不夠深，無法將書里面兩種甚至多種的價值觀有很好的區分，導致前期后期出現了一種云里霧里的感覺。不過在知乎里面也有看很多人對于這本書的分析，勉勉強強也能梳理一點東西。

一、 愛情

關于愛情，我就不提斯特克里蘭這個無情的人了，即使他在我下面文字中會有些許描述，但是在語言鏡頭中，下面的主角不是他。斯特克利蘭一生大概有三位女子，三段情，而在我看來前兩位愛的并不是斯特克里蘭這一個人，她們愛的更多是自己。特別是第一任，愛的就是她的幻想，一旦軌道偏移，就想著去改變真人，這是一件特別可笑的事情。愛一個人更多的是包容，不僅能包容好的也能包容壞的，像是愛塔一樣，不去過多打擾，給足了彼此空間，讓愛的那個人活得更像他自己。在看知乎的時候看到了這樣一句話，覺得特別有道理：

感情易在日久生情，難在小心經營。

有感覺無感情，最終不過是，開始時，適逢其會，分開時，天各一方。（第一任）

有感情無感覺，最終不過是，在一起時心意難平，分開時又決議難定。（第二任）

這也是為什么斯特克里蘭在面對愛塔懇求——留下在他身邊照顧，他會心軟。文中這樣描述：

“如果別人選擇離開，讓他們走好了，可是我不會離開你的，你是我的男人，我是你的女人，如果你離開了我，我會吊死在屋后的那棵大樹上，我對上帝發誓，我說到做到。”

她說這話的時候，語氣中有種不屈不饒的倔強勁。她已經不是那個馴服、軟弱的土著小姑娘，而是一個意志堅定的女人，已經發生了脫胎換骨的變化……

“你是我的男人，我是你的女人，無論你去哪，我都跟著你。”

片刻之間，斯特克里蘭的鐵石心腸被動搖和軟化，眼睛里含著淚，慢慢地順著臉頰流下……

二、 夢想無高低貴賤

有的人想一生順順遂遂，偏安一隅而知足常樂；有的人想突破自我，渴望直面生活的崎嶇。兩種生活，兩種不同的價值觀，是兩種不同的選擇，無好無壞。做自己想做的人，過自己想過的生活，無人能去評判是非。

生活有許許多多的意難平，如果自己能在20歲前、（30歲40歲都沒有問題）明白自己想要什么，想要過怎么樣的生活，想要成為怎么樣的人，能像斯特克里蘭那樣灑脫其實真的就夠了。與其碌碌終身，不如活著像他一樣明明白白。當然不是所有人都能成為他，這也是他的偉大之處。

他的勇氣，“包含著對自己一直道德體系的拋棄，包含對他們責任的否定，包含對別人傷害的不屑（這是我不喜歡他的一點），這種內心的糾結，遠遠大于了物質的貧瘠。”

三、 對于夢想的態度

之前在打辯論賽的時候，因為沒有對夢想進行深入解刨而輸掉了比賽。師兄說的很對，夢想是可以讓自己舍棄生命去追求的一個渴望，窮極一生都要去弄懂的，去實現的東西。像斯特克里蘭在畫畫這個“魔鬼”的驅動下，舍棄手中的六便士，逃離英國，去巴黎追尋他的白月光。沒錯在追尋的過程中，是痛苦的，因為我們的努力無法可視化，我們無法得知我們已經走到了哪一步，所以我們才會說要放棄。但是我們忽視了一點，我們是因為熱愛所以才要追逐它，當我們投入這件事的時候，已經得到了最大的報酬，能否被認可，收入是否同努力成正比都已經不重要了。

這讀書筆記還真是草草收筆，只能說自己真的很弱，無法將心里面想要表達的說出來。其實這本書是我打完辯論后看完的，最后一場我是替別人上的，只有兩天時間準備，關于夢想的。現在就挺后悔當初沒有提早看完這本書吧，始終意難平，不過現在也挺好繼續加油吧。

閱讀月亮與六便士讀后感篇10

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”還未讀過這本書，我卻被封面上的這句話吸引了，我并不理解它的意思，只是覺得其中蘊含著深意。讀過書后，我明白了，月亮高掛于天空中，周圍滿是星星的襯托，令人遙不可及，看似伸手就能碰到，實則距我們三十多萬千米，如同人們的理想。

而六便士，是當時英國面額最小的鈔票，象征著人們的生活，象征著人們有上頓沒下頓的生活。

文章主人公查爾斯為了理想，放棄了眼前的六便士，去到了異國他鄉，勇敢自由地追逐理想。

文章吸引我的，還有一句話“人世漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰”，無論你見到什么都是你對人生的理解，對人生意義的闡述。沒有人能阻礙你實現夢想，同時也沒有人能幫助你，代替你去實現你自己的夢想。世界上有著千千萬萬的人，有些人敢愛敢恨，追逐心中的夢想;有些人屈服于命運，平平凡凡地生活;有些人不問世間凡事，隱居山林，安逸地度過一生。

人生的不同，取決的并非出身，而是你站在現實和夢想的岔路口時你的選擇。查爾斯人至中年，事業有成，本可以就這樣平凡地生活著，但他不甘于命運，追求內心那繪畫理想，棄家而走。

查爾斯一生都在追逐星辰，努力朝著月亮靠近，終其一生，卻默默無聞，直至他逝去，他的畫作才讓人發現，在藝術界大放異彩。這卻讓我想起荷蘭畫家梵高和法國畫家莫奈，他們的遭遇同查爾斯一般，窮困潦倒或遭人排斥。短短一生中，受盡了磨難，卻在逝去后，影響了人類上百年，直至今日，仍有無數人熱愛著他們的畫作。梵高一生有數不盡的畫，他曾在給家人的信中描述自己的畫，幾乎每一幅畫都有他用自己細膩的語言描述，可見他是多么熱愛繪畫，熱愛著自己所創作出來的心血啊!

人生路口的選擇不同，你的人生就不同，每個人都是獨一無二的，無論你選擇向生活低頭還是勇敢追逐夢想，那都是你看待生活的意義。可能你做著自己不喜歡的事卻獲得了你所想象的美好人生;可能你追求自己的夢想，窮困潦倒，一生都在磨難中度過;也可能你選擇了平凡地度過著一生，輕松自在，安逸享受，不受權利壓迫，不受金錢誘惑……

有人說，選擇你的人生，你可能會因一念之差錯過一夏天的六便士，迎著一冬天的孤獨寂寞。去做自己喜愛的事情吧，去追求你所在乎的，熱愛的吧，別讓自己后悔。

閱讀月亮與六便士讀后感篇11

“人們若想保住他們靈魂中的善良，就要一天做兩件他們不喜歡做的事。”說這話的人是有大智慧的，我已然在一絲不茍地遵循這一真知行事了：因為我每天都要起床，還要睡覺。

我總覺得絕大多數人選擇的這種生活方式好像欠缺了點什么。我承認這種生活方式的社會價值，我也看到了它那井然有序的幸福，但是我血液里的激情卻想追求一種更為狂放不羈的旅程。對我來說，這種簡單快樂的生活有某些讓我驚恐不安的東西。我的心渴望能活得更加驚險刺激。要是我的生活還能有所改變，有無法預知的刺激的話，我是愿意去攀爬怪石嶙峋的山崖、暢游暗藏危險的淺灘的。

只有詩人或者圣徒才會自信滿滿地在瀝青路上澆水，然后期盼著百合花會盛開在路面上，作為他們辛勤勞動的回報。一個人追求他人認可的欲望若是太過強烈，對輿論的無情職責太過恐懼的話，就會自己主動把敵人引進門里。

我有好胃口是因為我是年輕人，而他有好胃口是因為他有麻木不仁的良心。一個惡棍的性格如果被塑造得既充滿邏輯又十分完美的話，那么這種踐踏社會秩序的性格一定會讓它的創造者著迷。

當有些人說他們不在乎別人怎么評價自己時，他們多半是在自欺欺人。通常，這些人會堅持走自己選擇的路，只不過是因為他們相信沒人會明白他們的奇行怪癖，最多也不過是因為有幾個鄰居友人的贊賞在支撐著他們的信念，讓他們敢于違背大多數人的觀點行事。當反常規是你這一階層的人推崇的常規的話，那么你想在世人眼中顯得反常規倒也不是什么難事。這種行為可以讓你獲得極強的自尊。你盡可以鼓起勇氣去揚揚自得，還不會承擔風險和面對負面影響。但是，也許渴求他人的認可才是文明的人類最根深蒂固的本能。當一個反傳統的女人違反了威嚴的禮規，使自已暴露在各種唇槍舌劍的遣責之下時，沒有誰能比她還要火急火燎地跑向尊嚴的庇護所了。有些人對我說，他們不在意別人對自己的看法，我是不會相信的。這不過是無知的虛張聲勢罷了，他們僅僅是想表示：他們不懼怕別人指責自己的小瑕疵，而且他們深信這些小瑕疵是不會被發現的。

但是這里有一個男人，他真的不會介意別人如何看待他，因此常規情理對他沒有任何束縛。他就像是一個渾身涂了油的摔跤選手，你無法抱住他。

追逐夢想就是追逐自己的厄運，在滿地都是六便士的街上，他抬起頭看到了月光。上帝的磨盤轉動很慢，但是卻磨得很細。

閱讀月亮與六便士讀后感篇12

這是一本很古老的書籍，是英國小說家威廉· 薩默賽特·毛姆的創作的長篇小說，成書于1919年，作品以法國印象派畫家保羅·高更的生平為素材，描述了一個原本平凡的倫敦證券經紀人思特里克蘭德，突然著了藝術的魔，拋妻棄子，絕棄了旁人看來優裕美滿的生活，奔赴南太平洋的塔希提島，用圓筆譜寫出自己光輝燦爛的生命，把生命的價值全部注入絢爛的畫布的故事。

本書中“月亮”是遠大理想的象征，而“六便士”則是蠅頭小利的象征。一個人是抬頭望月，志存高遠，還是低頭看地，追逐小利，這是兩種截然不同的人生觀。大多數人既喜歡月亮，也喜歡六便士，所以成不了藝術家，也成不了佛，偶爾瘋魔片刻，平日里昏昏然沉溺于俗世，為了六便士摸爬滾打，讀了這篇書評，方才開悟，果然，月亮和六便士都是既偉大又平凡，誰也不比誰高貴。

斯特里克蘭最后，也沒有為了當初拋棄妻兒而內疚，勾引朋友的妻子而后悔，傷害了所有人，最后成就了自己。未免太自私了太無情了，但內心也是孤單的，可能這就是人性的本能吧，只是世人用事物所裝飾。不被自我和別人所察覺，我們只是比野獸多了更多的思考，人類得到了很好的進化吧。一個人可以既高貴又低俗，既是月亮又是六便士，在不同的人面前，做著不同的人，可能這大概就是人性!人生漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰，查爾斯就是那個終其一生追逐星辰的人。

在我們周圍滿地都是六便士，所以偶爾要抬頭看看月亮!

閱讀月亮與六便士讀后感篇13

一直知道這本書，包括那句“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮”也引用過，大致猜測是關于夢想和現實的故事，但最近才突然開始找來讀。很少一口氣把一本書給讀完，愣是熬夜看完（得虧不是很長），很是喜歡。

讀的快就難免囫圇吞棗，沒有那么細致深入的理解。因為是第一主人公的口吻在讀的時候很有代入感，作者筆下的人物也都性格鮮明立體真實，很詭異的是，即便是被描述的如此怪異自私殘忍冷漠無賴的天才畫家斯特里克蘭，也有那些讓人發笑甚至覺得很可愛的瞬間。看很多評論比較各個人物的性格，如何如何不喜歡斯特里克蘭，而我卻奇怪地透過文字像布蘭奇或是阿塔莫名被這個天才畫家吸引。可能因為極度真實的一面對現實的諷刺，也可能因為那追尋夢想的堅定和超凡意志，也可能只是因為他是天才畫家而自動忽略那些性格和行為上的不足。所以對天才畫家的結局還是有點唏噓和可惜。那幅人與自然的巨作像是生命最后的挽歌，卻像布蘭奇的畫像那樣對斯特里克蘭來說畫完后就毫無作用，實現精神涅槃后的付之一炬，有點兒悲壯意味。

嗯，最后，我只能說“紅毛”是天選之人。現實的我們無法做到斯特里克蘭那般放棄一切和無視一切甚至做出有違道德倫理的事，只為心中的夢想而活。

每個人都有屬于自己的天命，斯特里克蘭的天命就是成為偉大的藝術畫家，但并不是每個人的天命都是這般遠不可及難以實現的存在，也可能如最后那個醫生所說某種程度來說他也是某方面的藝術家——生活，大多數人的天命可能大多一致，成為一個普通人過好這普通的一生。

閱讀月亮與六便士讀后感篇14

“滿地都是六便士，他卻抬頭看到了月亮。”

人世漫長得轉瞬即逝，有人見塵埃，有人見星辰。查爾斯就是那個終其一生在追逐星辰的人。

每一個人都被囚禁于鐵塔，個人的思想永遠獨立而不受侵犯。于是我們以語言，以符號，以藝術吶喊理智的美妙，而我們的靈魂是不同的，因此也只能踽踽獨行。與他人指尖相觸，卻永不心靈相通——世俗成了純潔的罪人，仿佛就如這個獨立而又別致的靈魂，永遠保持著對這物欲橫流的世界與人之凡俗的不屑與蔑視。可他是痛苦的，他掙扎于精神至高的自我與軀體的歡愉間無法解脫。

安逸有序的幸福并不被他的血液所接納，查爾斯對于嶙峋怪石與急流險灘的渴望發自于精神，來源于藝術。旁人避之不及的旅程他甘之如飴，憚怕并未如黑暗般籠罩他的靈魂，他的向往是桀驁不馴，是不平凡——他在不惜一切地追尋壯美偉大之物。

所謂清高自傲，所謂不與世俗同流合污，所謂遺世獨立。這些在語文習題中寫得厭了的詞句，卻是正因確有其事而確有其詞的。

他屬于火山口，他屬于天空。

查爾斯保持著對自己絕對的驕傲，而又對最終的那個“存在”保持著他“愚誠”的渴望，就如水滴融入大海，一粒火星欣喜如狂地沒入烈火隨后化為灰燼，跟熔巖噴薄，觸摸天空，最終與世界的根源，與他的精神本我融為一體。

生命始于虛無，并注定歸于虛無。它或許是一種信仰上的存在，一種真理，本質，如同世界起源那樣簡單而又復雜的存在。它是值得一個敏感細膩的靈魂為之傾倒、崇敬、沉醉、迷戀的存在——于是查爾斯在生命的終點為它殉道，為他一生的狂熱與追求殉道。

如同文中之“我”所說，他就像一位永不止步的朝圣者，不停地在尋找一處心中的圣地，尋找高深莫測的涅槃。可人卻是群居動物，就算怎么樣走到邊緣的地帶，依是分離不了的，因此“我”所感到的對他無法抗拒的同情，或肅穆而悲，抑或輕佻而諷，都蘊含其濃厚而復雜的情感。因為其如飛蛾撲火，但他知道自己會體無完膚，卻也義無反顧地剖心泣血，化為火焰。

海德格爾說“向死而生”。只有死亡的鼻尖才能讓我們感受到生的緊迫。一旦死亡的陰影稍稍放下他的爪子，我們立刻恢復自己的敗家子本性。驕縱，懶惰，懦弱，縮在自我的臨時棚戶里得過且過，偶爾避想窗外遠處的地平線上，有一個自我在勇敢奔跑，腳下的道路充滿危險并因危險而瑰麗。而那個自我或許便是查爾斯·斯特里克蘭的野性靈魂。

藏在靜謐冰河六千里貧瘠土地下的心臟滿腔熾熱，要將積雪融化。

閱讀月亮與六便士讀后感篇15

絕大多數的人都是過著“六便士”的生活仰望著“月亮”。我也是如此，但又有些不同。我不斷的朝著“月亮”跑去，但是我沒法像思特里克蘭德那樣將自己的外衣一層一層的脫掉，拋下一切便啟程。我想絕大多數像我一樣的人都是沒有辦法做到這一點的。

我們生活在一個巨大的容器里，天生帶來的活潑與棱角在成長的過程中慢慢變淡慢慢的被磨平。人們的一舉一動都要符合著普世的準則，稍有不同，環境就會變本加厲的還給你，殺你個措手不及。

我時常是個憤世嫉俗的人，不屑于循規蹈矩，不屑于把自己外表打磨的光亮，好讓自己不論在哪個角落都顯得相稱。我也時常欽佩像林黛玉那樣的人，不為世俗所動。

可是我仍然是個矛盾的人。因為我發現，我慢慢的變得會看人臉色說話了，我慢慢變得圓滑了。爸爸曾經經常教導我，做事情總得留個心，不然像你這樣的出去，不免上當受騙。果然，上過幾次當后，我變得“機智”了。你看，我現在生活的還不錯，或多或少也是受恩于它。

我常常問我自己，我追尋的是什么?我給不出一個很好的答案，但又好像已經有了答案。我想象過年輕時為事業奮斗，老來和另一半隱居山林。想想空來淘米澆地，閑來看書解悶的生活也還算是不錯。但是，這些“夢想”又多是不現實的。羅胖說，大多數人去古鎮旅游都期望白天看到小橋、流水、人家，晚上回了賓館躺著的是沙發，做的是SPA，面朝著的是帶著江南煙雨的河流，背對著的是超級豪華大酒店。你看，人們希望的和真正的做法總是矛盾的。我或許也是一樣的，我也是容器里的一員。

于矛盾中求生存本身就是困難重重，但不可否定的是，它仍然是生活的常態。是的，所以很多人都過著“六便士”的生活也就不足為奇了。

可是，可是，我知道的，我不能這樣。

雖然，這讓人悲憤不已的過去，仍然在繼續。

閱讀月亮與六便士讀后感篇16

這幾天一檔文化類綜藝《一本好書》出現在大眾眼前，因為《中國漢字聽寫大會》《朗讀者》《見字如面》等節目的熱播，文化類綜藝似乎迎來了新的春天。這在過度繁榮的明星真人秀之間，明顯是一股清流。第一期帶來的《月亮與六便士》這本經典之作便一舉拿下了9.3的高分，這樣以全新的形式去詮釋書內的經典，更讓觀眾覺得耳目一新，但事實上，一本好書重讀多少遍都會有不一樣的體驗。

初讀《月亮與六便士》，可能很多人會看得云里霧里，書中的主人公斯特里克蘭的主要性格形象也讓人捉摸不透。會出現這樣的情況無非是兩個原因，一個來自讀者，一個來自作者本身，只要搞清楚這兩方面的疑問，就不難理解它為何可以稱之為經典。

讀者的疑問我想大多來自作品，在開始閱讀之前沒有深入的了解其背景。其實毛姆所寫的這個故事，并非完全是虛構的，書中的很大一部分來源于他對著名法國畫家高更的生平、作品的癡迷。是的，斯特里克蘭的原型便是高更，他們的一生高度相似，生前及其落魄，死后備受推崇，書中斯特里克蘭最后留下的畫作也是對高更的作品《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》的高度還原，這些經過毛姆的藝術加工，演繹成了斯特里克蘭扣人心弦、跌宕起伏的一生。

而且作者毛姆采取的是第一人稱的敘述方式，這種閱讀中的帶入，使得讀者并不能從一開始就很好地進入角色感同身受，但在大致了解了高更這位作家的生平之后，就會對主人公斯特里克蘭有了初步的認識。

而對于作者毛姆，他并沒有對讀者交代了斯特里克蘭所有的心里變化及其背后的原因，這樣就把所有的懸念讓讀者自己體悟。比如毛姆沒有說明斯特里克蘭為什么突然放棄工作去當畫家，這也讓讀者覺得非常突兀奇怪，但他完全可將他內心的苦楚和絕望表現出來，這就是藝術的巧妙之處。讀后感·在大多數讀者眼里，斯特里克蘭就是從優渥的環境中尋求自我，拋棄妻子背叛朋友，是一個不折不扣自私的人，毛姆沒有為他描述半句這時候的心理活動，因為這個轉變，懂的人自然懂，他雖生活在繁華的都市，卻比獨居沙漠還孤單，若是講出來甚至會有些刻意嘩眾取寵。這樣的留白方式可能閱讀前期會給讀者帶來一定的閱讀障礙，但閱讀到最后，真正的談到自我，回歸自我，從最后的畫作被作者毛姆一把火付之一炬，斯特里克蘭的純粹在此躍然紙上。

這是被無數人推爛的經典之作，也是作者與讀者跨越百年的心靈交流，尤其是在如今這個混雜的世界，為了生存而生存，卻忘卻了本來的面孔，斯特里克蘭是文明社會里道德理法規范下的怪物，最終在“塔希提”找到了屬于自己的靈魂歸宿，他雖然是一個可惡的人，但同樣偉大，因為一個人最大的成功，便是按自己喜歡的方式過一生。

閱讀月亮與六便士讀后感篇17

這是一本探討夢想的書，講述的是一個證券經紀人思特里克蘭德為了實現自己年輕時候想要成為一個偉大的畫家的夢想，在四十多歲的時候辭掉了工作，拋棄了幸福美滿的家庭，放棄了優裕的物質生活，從倫敦出走巴黎，開啟了他的逐夢之旅。

之后又奔赴南太平洋的塔希提島。在這段時間，他過的窮困潦倒，從風光體面變得衣衫襤褸，過上了流浪漢的生活。他畫了很多的作品，但都沒有得到世人的認可，最終他病逝在了島上。在他逝世之后，他的畫作反而拍賣到了很高的價格，他的才華也得到了大家的認可。雖然他的后半生過的十分的艱苦，但是他卻一點都不后悔當初的出走。他對周圍的一切事物包括人都十分的沉默甚至是冷漠，但是他周圍的朋友們都很在他有困難時毫不猶豫的伸出援手，這或許是因為他身上的那股子勁感染了周圍的人了吧。雖然他生前貧困交加，碌碌無名，但是他一直都在為自己的夢想而努力，他一直都肯定自己的才華和能力，最終成為了一個鼎鼎大名的畫家。

一個人生活在這個世界上，多則一百多年，少的也有幾十年，這日子說長不長，說短也沒那么短。人生的價值到底體現在什么地方呢？是用之不竭的財富，還是幸福美滿的家庭，還是為理想而奮斗的活力四射的模樣。這個世界有那么多的人，有很多人都在工作，但是有多少人所干的事，所做的事都是自己有興趣的呢?又有多少人為了生計奔波，在日復一日的勞累中丟失了曾經的夢想呢？筷子兄弟在《老男孩》里這樣唱道：當初的愿望實現了嗎？事到如今只好祭奠嗎？任歲月風干理想，再也找不回真的我。是啊，歲月帶走了那個真正的我們，只留下了為生活奔波的木頭人。

但是，我也在思考一些問題。我在想他這樣做是否值得？他為了曾經的夢想，拋下了一切，傷害了家人和朋友。我想假設一個如果，如果他從二十幾歲就堅定自己會成為一個偉大的畫家的想法，然后立即著手去追逐自己的夢想的話，那結局會不會好很多。

人啊，一定要干自己喜歡的并且擅長的事，不要等到年華逝去，才去追求你那虛無縹緲的夢想。追求夢想，承擔責任，關愛家人都很重要，不能夠顧此失彼。

閱讀月亮與六便士讀后感篇18

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”劉瑜曾如此評價毛姆筆下的思特里克蘭德。以高更為原型的倫敦證券經紀人思特里克蘭德為了藝術，放棄了優渥的生活，用畫筆繪畫出光輝燦爛的生命。

有人嘲笑他的癡，但我卻佩服那追月的勇氣。在這個喧囂的年代，鮮有人像思特里克蘭德一樣有追逐心靈的超遠的勇氣，那種追逐詩與遠方的勇氣。

詩與遠方從來都不應該是我們為了眼前的茍且而該舍棄的。王爾德曾吶喊“我不想謀生，我想要生活。”故不論是在玫瑰莊園還是在陰暗監獄，他都不曾沉淪與茍且，他用那心底的美好寫下一篇又一篇令人沉醉的故事，鑄就了更深刻的靈魂。

亦如那埋頭于黃金小巷22號的卡夫卡，其父親是一名有名的商人，而卡夫卡卻放棄了那可以給他帶來優越生活的職業，以孤獨作伴，以夢為馬。《變形記》《城堡》……在這孕育而成，給孤獨的送去慰藉。讓人即使在物欲時代，也能在意這精神上的錘煉。

但讓人為了詩和遠方放棄眼前的茍且，又是多么的異想天開，是多么的不真實。可如果放不下，為什么不二者兼得，在這充滿物欲的年代，“詩意地棲居”。

“空山新雨后，天氣晚來秋。”這是某個秋日的雨后，王摩詰登高遠望，淺吟此句，心境定是閑適幽靜的，暫離了書案，盡管物質上并不富足，但他依然從空明的秋景中找到了精神的閑暇，得到靈魂的超脫。無獨有偶，蘇子被貶黃州，生活過得十分拮據，但他也未囚于這拮據生活，仍在明月夜里與友人漫步亭中，賞月弄影。由此可見，精神的閑適是不同于物質的閑適，當靈魂足夠富足、豐厚，即使物質匱乏了，奔波于生活，人依舊可以覓得精神的棲息地。

荷爾德林的話仍然縈繞在我的耳畔：“人充滿勞績，但還詩意地棲居于這塊大地之上。”所謂 “詩意的棲居” 不就是享受精神之閑暇嗎?

同樣，“我就要走了，去往茵尼斯弗利島，筑起泥巴房”，一座湖島，一間泥房，九排豆壟，一個蜂巢，伴著云雀的拍翅聲，葉芝于心中茵尼斯弗利島獲得了靈魂的滋養，享受著精神的閑暇。

當世人都汲汲于對功名利祿的追求，何不選擇在心中建起這樣一座島，追尋寧靜淡泊之境，并于其中體味閑暇之趣，走向生命的自由與舒展。

在物欲時代，詩意棲居。

閱讀月亮與六便士讀后感篇19

作家把一種性格放大到極致，讓我們去體會感受每個人骨子里都有的那一點點對理想的追求。

這本書說是寫于一戰期間，想要給當時迷茫的人們一些鼓勵，希冀人們不致于在戰后對生活百無聊賴。不知道這本書對于那些人是不是真的起到指引心的作用？

看這本書的時候，很佩服斯特蘭的自私，內心沒有一絲愧疚波瀾不驚地就拋妻棄子去到巴黎，全身心學畫畫。其實很羨慕，可是轉念想想，現在的人有幾個可以清清楚楚明明白白地知道自己的追求？怕是渾渾噩噩地多些。

斯特蘭其實往小了看可以是力爭上位的庸庸白領，只是沒那么徹底，仍舊在自己的生活圈里，會為自己做一點點娛樂的事感到負罪感，但無法避免，那些事總是很克制地去做，這樣良心才回安寧。

最后，斯特蘭終于去到大溪地，這個地設十分符合他種種要求的地方。愛塔料理他的起居，充當他的畫模，滿足他自己痛恨至死的性欲，不打擾他的內心世界，事事遵從他的意見，他大概不會想到此生能遇到愛塔這樣一個完美伴侶吧。

現實生活中我們并不總能像他這樣美滿地按著自己所思所想去過日子，但他到底喚醒了一些心底里有執念的人。

第一次看毛姆的書，書名沒有在書里出現過，不知道怎么講對這本書的感覺，可能是沒有感覺吧。

閱讀月亮與六便士讀后感篇20

終于讀完了這本書。

好像每年年底的時候才靜的下心讀書，這可真是有點糟糕呢。

讀之前其實聽過很多關于月亮與六便士的探討，大家都在說關于理想與現實的選擇。但其實我在讀的過程中，看到的更多的關于人性的探討。以前沒有讀過毛姆的書所以不是很了解他的寫作特點。但在這本書里我看到的是矛盾。毛姆寫人真的很厲害，寥寥幾筆就活靈活現。斯朱蘭，德克，人性的矛盾在他們身上體現的非常充分。斯朱蘭極具繪畫天賦，極具個性，直率灑脫——作為旁觀者也許你會這么認為。但你若是與之親近，而你只是我這般的俗人，你大概會覺得他自私冷漠不識趣，游手好閑不務正業，拋家棄子，對德克的好忘恩負義。德克也同樣如此，是的，作者筆下的他雖然繪畫才能一般但是眼光獨到，他很早或者說是最早發現斯朱蘭是天才，同時他又很惜才，對斯朱蘭照顧有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底線，讓人忍不住看不起。從不同的側面來看他們，他們的每一面好像都是人性的極端，當這些在同一個人身上體現出來，你會感到矛盾，但是很真實。天才與自私，善良與軟弱，多希望不是這樣的組合呀，可是偏偏人性就是復雜。而越是個性分明的人越體現出這種復雜。斯朱蘭筆下的其他人物，比如斯朱蘭夫人，布藍琪以及大溪地的那些女人們，毛姆幾筆就寫出了她們的特點，有很多書友覺得是毛姆對女性有偏見。對此我保留我的意見，畢竟我不曾了解過毛姆和他的時代背景，我更愿意相信那是寫作需要，是為了突出斯朱蘭的人物特點。

書中關于斯朱蘭作品的描寫我有點get不到，我實在是藝術素養太低，見識太少，想象力又匱乏。希望自己以后多多增長見識多多接受藝術作品的熏陶，也許那個時候再來讀這段會有不一樣的感悟。書中大溪地的描寫確確實實的讓我羨慕了，仿佛桃花源一般，與我一直所幻想的地方幾乎沒有差別。大溪地于斯朱蘭是歸宿，不知我的歸宿在哪里。更不知是否能夠找到，是否有足夠的個性去尋找。

可斯朱蘭的后半生活的太純粹了。我只是個平凡的普通人。